por Ciro I. Marcondes
Levei a HQ
Desgraçados, de
Lourenço Mutarelli, para uma viagem em que
realizaria prova para um processo seletivo bastante difícil. Como faz parte do
primeiro ciclo de graphic novels do mais cult dos quadrinistas brasileiros
(publicada pela Editora Vidente em 1993), era fininha e de rápida leitura. Boa
para deglutir no avião e quem sabe produzir algo para a RL. Que catastrófico
engano! Minha sorte foi ter lido no voo de volta.
Desgraçados é da fase mais crua e indigesta deste excêntrico
mestre, e sucede sua obra-prima mais perturbadora, a multipremiada
Transubstanciação.
Certamente que uma HQ de tão
doentio (todos sentidos)
expressionismo, com cavalares doses de horror
metafísico, não poderia ser uma leitura para descansar a cabeça. Mas a vida tem
dessas lições de autopenitência, e com certeza estas experiências impensadas do
acaso sempre aparecem para somar. Mutarelli, neste caso, é o próprio “
abismo olhando de volta para você”. Vale explicar:
Desgraçados
é uma coleção de atrocidades brutais, rebaixando-se à mais abjeta miséria
humana, com cenas de mutilação, suicídio, pedofilia, drogas pesadas, coprofilia
e sadismo. Coisas que fariam arregalar os olhos dos realizadores de
A serbian film. Certamente o título agressivo (minha mãe dizia que essa palavra – “desgraçado” – jamais devia
sequer ser verbalizada), faz jus à exposição de
miserabilia que se sucede. “A desgraça faz dos seres o que eles
são”, diz a epígrafe do primeiro capítulo. Bem, como negar, não é mesmo?
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| Sexo em Mutarelli: "não se trata de vulgaridade" |
Por conta do forte impacto
(pasoliniano, mas sem humor;
sadeano, mas sem ser dionisíaco) que esta HQ enfia
no leitor goela abaixo, acho que realmente não vale uma análise mais
tradicional. A partir da
expressão
atormentada (ela foi escrita em um período controverso da vida do autor, que
sofria de aguda depressão),
impressões
deste leitor. Em primeiro lugar, vale esquecer um pouco o traço mais fino e
sofisticado (à Miguelanxo Prado) que Mutarelli desenvolveria mais tarde em suas
obras mais consistentes e famosas, do detetive Diomedes (especialmente
O dobro de cinco). Aqui, o uso do
preto-e-branco, da deformação anatômica, da colagem e outros procedimentos mais “marginais”
é intencionalmente grotesco, sem busca de qualquer elegância. A sexualidade é mostrada
em corpos esquálidos, famélicos, flácidos, que despertam uma libido desesperada
e incontrolável em quase todos os personagens. Não se trata de vulgaridade.
Trata-se de outra coisa, uma essência erótica primitiva, claramente disposta a
atravessar qualquer tipo de obstáculo, físico ou moral - disposta a sacrificar a
saúde do próprio corpo, inevitavelmente.
Mutarelli vai prontificando a
vida desses “desgraçados” – uma morfética que encontra o amor, depois se torna
freira de um culto obscuro, depois psicopata; um loser que vê o pai se
suicidar, se apaixona pela morfética, e termina, mutilado, no manicômio; um
físico que se revolta contra Deus; a onipresença de uma figura diabólica – com
passagens horripilantes do velho testamento, dando um tom de inevitável fatalismo
à história. Acabam transbordando comentários sobre uma decadência social,
urbana, científica, moral, religiosa (
alô Bergman) de difícil solução, entre
comentários desiludidos sobre o amor e o desejo. Derramando-se, no final
(primoroso, vale dizer), pra um surrealismo (à Dalí) totalmente submerso no
mundo dos sonhos, é difícil examinar o que o autor realmente queria dizer com
tudo isso. Excelência dos grandes artistas, vale ressaltar.
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| "Excelência dos grandes artistas" |
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| Louco de estimação |
A única coisa que se pode
perceber, no final das contas, é um certo (muito desregulado)
sentimento de complacência que o autor repousa sobre seu protagonista quando
este encontra alguma tranquilidade no manicômio, seja na figura autoritária,
mas “piedosa” do psicanalista, seja na libertação pelo assassinato do mesmo,
libertando também todos os outros gênios-loucos (o poeta
Glauco Mattoso, amigo
de Mutarelli, incluso) ao mesmo tempo. Essa relação com a loucura é o que sobra
de sublime neste desfile dantesco. Não é à toa que saem da boca do
psicanalista (que amestra a ideia mais genial da HQ: um “louco de estimação”) palavras
do radical dramaturgo Antonin
Artaud, com certeza a maior influência para esta
obra: “Um louco é também um homem a quem a sociedade não quis ouvir e a quem
quis impedir a implosão de insuportáveis verdades”.
Pensemos, portanto, que se
Mutarelli cria um psicanalista que não acredita no próprio ofício, mas ao mesmo
tempo se preocupa com seu paciente mesmo na hora de sua própria morte, ele
adota a impensável atitude de viabilizar o caminho do infortúnio, fazendo
questão de nos avisar que devemos dar
chance ao extremo: deixar a loucura
consumir os loucos, a psicopatia consumir os psicopatas, a desgraça consumir os
desgraçados. Considerando a prolífica carreira e sucesso atual, nas HQs,
literatura e cinema, deste autor sui-generis que é Mutarelli, convém, com
satisfação, pensar que
Desgraçados de
alguma forma cumpriu sua tarefa de expurgar um pontinho de melancolia em sua
mente. E não só na dele.
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| The horror, the horror |
